sábado, 2 de febrero de 2013

Principios Básicos de Diseño


•         Principios Básicos de Diseño
(Diseño de Pantallas y Diseño Web)


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•         Son 6 reglas sencillas que dan resultados, funcionan inmediatamente, no tienes que ser un artista creativo para aplicarlas.
•         1. Balance
•         Es la distribución de los elementos de una composición. Este puede ser simétrico o asimétrico.
•         El concepto fundamental detrás del balance del diseño es una disposición apropiada de los elementos pesados y ligeros del diseño en cualquier página o Pantalla. La disposición de los elementos  determinará si esta bien balanceado.
•         Es importante asegurarse de que cada parte del diseño  alcanza el balance en todas partes, y no sólo en la parte superior.






•         Los dos tipos principales de balance que usted puede considerar mientras que usted diseña son:
•         Simétrico y Asimétrico
•         Balance simétrico
•         La simetría puede ser alcanzada repitiendo todo que usted haga en un lado del diseño en el otro lado. Un elemento pesado del diseño a la derecha se debe emparejar por similar de la izquierda. Los elementos no deben ser exactamente iguales, sin embargo, porque ése haría su mirada de la página sin interés y sin inspiración.
•         Balance Asimétrico
•         La construcción de pantallas o páginas con un  tema asimétrico del diseño puede ser difícil. Sin embargo, con la combinación derecha de los colores, textura y disposición total, el resultado puede muy estético y satisfacer.
•         2. Unidad
Es la propiedad de un diseño que une a todos los elementos en una composición. Puede lograrse a través de colores, imágenes y tipografía
El ritmo del diseño implica el uso de repetir elementos a través de sus diseños para alcanzar consistencia y la cohesión en cada uno. Si voy a diseñar algo naturalista pues que todos los elementos sean naturales.
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Algunos elementos de su diseño beneficiarán de la repetición, pues éste creará en última instancia un ritmo que sea atractivo usuarios.

Creando un fondo que haga uso modelar repetidor y usar la misma navegación controla a través del sitio es todo métodos excelentes de crear un ritmo acertado en su diseño total. 
•         3. Legibilidad
•         característica de los textos que les permite entenderlos claramente y sin titubeos.
•         Por legibilidad entiendo una observación correcta de todos los infinitos detalles del principio de orden y convencionalismo que constituye la base de la comunicación escrita.
•         El aspecto de un color depende de diversos factores, porque en él se manifiestan: el propio color, las cualidades de la iluminación (natural, artificial, coloreada, etc.), la gradación de intensidad de ésta, la inducción del color del fondo o de elementos contiguos, las cualidades texturales de la superficie, los fenómenos de contrastes, la adaptación del ojo, e incluso otros hechos de tipo psicológico.
•         Al articular el aspecto de un color en función de la comunicación visual, o de un mensaje determinado, se debe tener conciencia de los factores ya señalados, pero es necesario poner especial énfasis en las relaciones de visibilidad y legibilidad del color, de las cuales puede depender el éxito o el fracaso de un mensaje, desde la etapa proyectual hasta la realización material de la pieza gráfica.
•         4 - contraste
Propiedad de los elementos en una composición que no permiten distinguir uno de otros.
El contraste del diseño no se limita solamente a la interacción entre diversos colores con el tipo de letra, sino también incluye las interacciones entre la textura, la forma y el tamaño. Si utiliza fondo oscure debe usar letras claras y viceversa
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El contraste de la imagen se puede alcanzar con cambiar el tamaño de las imágenes también la colocación de imágenes brillantes u oscuras. El texto que pone en contraste puede también ser alcanzado variando el tamaño, el peso y el tipo de fuentes usadas. La fuente usada para los acoplamientos, particularmente, debe ser puesta en contraste correctamente de modo que estén paradas hacia fuera.

Recuerde no exagerar los contrastes.
•         Al articular el aspecto de un color en función de la comunicación visual, o de un mensaje determinado, se debe tener conciencia de los factores ya señalados, pero es necesario poner especial énfasis en las relaciones de visibilidad y legibilidad del color, de las cuales puede depender el éxito o el fracaso de un mensaje, desde la etapa proyectual hasta la realización material de la pieza gráfica.
•         5. Nitidez
Es el medio que nos permite apreciar un diseño de forma satisfactoria.
El contraste, por ejemplo, ayuda a crear una separación clara y un fuerte contraste de la luminosidad. A medida que la luminosidad del color del fondo se aproxima al de la letra, se produce una pérdida de separación y, por tanto, de legibilidad.
•         En afiches y medios impresos de visualización a distancias medias y grandes, la legibilidad de tipografías y el destaque de títulos y rótulos en diversos colores y sobre diferentes fondos son –teóricamente– los detallados a continuación; el grado de imposición está relacionado con el tamaño y peso de las letras y la proporción de la extensión de éstas con el fondo.
•         6 - Jerarquía
Es el control de la importancia visual de los elementos de la composición o diseño.
La jerarquía es el valor y peso visual que le das a un elemento en un diseño. No necesariamente es lo que observas primero, pero sí como lo que le das importancia.
Jerarquizás un elementos es a base de varios valores, peso, color y disposición en el formato.
•          Pero podras darte cuanta que hay un punto donde la gente siempre comienza a leer y este punto debe estar próximo al siguiente que importa y hacer un camino lógico hasta llegar al último.
•         Bibliografia
•         HAYTEN, Peter J., El color en publicidad y artes gráficas, Editorial L.E.D.A., 1978, Barcelona – ESPAÑA. [↩]
•         COSTA, Joan. Diseñar para los ojos. La Paz: Grupo Editorial Design, 2003. [↩]
•         SAMARA, Timothy. Tipografía para diseñadores; 859 tipos de letras y 40 gamas cromáticas. Barcelona: Blume, 2008. [↩]

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